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NEWS

After summer break, the hour is now striking for announcing a few important event dates which will occur this fall…
First on friday oct 14th, we are delighted to organize again a show for the “Dada-Punk-Industrial” Berlin based trio Sudden Infant, with Point Invisible (old school industrial) and Prolapsus (free jazz/no wave) as introducing acts.
Then, one week later on Thursday October 20th, we will welcome two Taiwanese bands for an evening of ambient noise and cosmic soundscapes, Heimatlos (drone/ritual/noise) and Scattered Purgatory (Eastern cult drone).
And last, but not least on Saturday December 03 we are very glad to set up a show for Simon Crab/Bourbonese Qualk (no introduction needed I guess) with Adrien Kanter and Bonne Humeur Provisoire sharing the bill. This long night will also be the opportunity to celebrate the first solo release of Adrien Kanter (Trésors/Le Réveil des Tropiques/Testa Rossa/Eddie 135) as a limited edition LP on Nuit et Brouillard (more info to come on the following weeks and months).
First physical appointment on oct 14th with Sudden Infant…    
… End of Transmission…  


La rentrée ayant déjà sonné, il est temps d'annoncer quelques dates de concerts qui auront lieu cet automne...
Tout d'abord le vendredi 14 octobre, nous sommes heureux d'organiser à nouveau un concert pour le trio "Dada-punk-industriel" basé à Berlin Sudden Infant, avec Point Invisible (Old school Industrial) et Prolapsus (Free jazz-No wave) en premières parties.
Ensuite une semaine plus tard, le jeudi 20 octobre, nous accueillerons deux groupes taiwanais pour une soirée d'ambiant noise avec Heimatlos (Drone-Ritual-Noise) et Scattered Purgatory (Eastern Cult Drone).
Enfin le samedi trois décembre, nous sommes très heureux d'organiser un concert pour Simon Crab/Bourbonese Qualk en compagnie d'Adrien Kanter et de Bonne Humeur Provisoire. Cette longue nuit sera aussi l'occasion de fêter la sortie du premier album solo d'Adrien Kanter ( Trésors/Le réveil des Tropiques/Testa Rossa/ Eddie 135) sur Nuit et Brouillard sous la forme d'un LP en édition limitée. Plus d'informations à ce sujet dans les semaines et mois à venir...
Premier rendez-vous physique le 14 octobre avec Sudden Infant donc...


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A bandcamp page was created few weeks ago for the past, present and future releases of our structure. So far, the seven first tapes were uploaded (free download) for your listening pleasure. It includes the "Autoplasie" I and II compilations, the other compilations "Primitivisme urbain" Interaktion" and "Klinikal operation" as well as the tapes by Fatal Impact" and "Hybryds". Thanks to Richard Cuvilller for the digitisation of this "archive" audio material!

Création il y a quelques semaines d'une page bandcamp qui incluera à terme les productions passées, présentes et futures de notre structure. Jusqu'ici les sept premières cassettes éditées par Nuit et Brouillard ont été mises en ligne (en téléchargement libre). Celà inclut les compilations "Autoplasie I" et "II", les autres cassettes compilation "Primitivisme urbain", "Interaktion" et "Klinikal operation" ainsi que les cassettes de Fatal impact" et de "Hybryds"... La suite bientôt! Merci à Richard Cuvilller pour la digitalisation de ce matériel d'archives.

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Eight more tapes including Brume "In death we trust", "The dark tapes and the split with Markus Schwill, Maeror Tri "Ambiguitas", Mhlest "La main bandée + tied up to a man" 2MC, Temple Gardens/Asche split tape, Big City Orchestra "Dark at night", , Grunt "Someone is watching" and the Documents 2 compilation were recently added to our bandcamp page so that all the tapes we released between 1990 and 1998 are now online for free downoad. We shall continue uploading newer stuff in the very near future! Thanks again to Richard Cuvilier for having given a second life to this archive material

Les cassettes de Brume "In death we trust", "The dark tapes", la split avec Markus Scwill, Maeror tri "Ambiguitas", Mhlest "La main bandée", la split Temple Garden's/Asche, Big City Orchestra "Dark at night", Grunt Someone is watching" ainsi que la compilation "Documents 2" ont été ajoutées récemment à notre page Bandcamp. L'ensemble des cassettes que nous avons sorties entre 1990 et 1998 est donc désormais en ligne en téléchargement libre. Nous continuerons avec du matériel sonore plus récent très prochainement... Encore merci à Richard Cuvillier d'avoir donné une seconde vie à ce matériel d'archive!

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Les californiens de SAVAGE REPUBLIC seront de retour pour une tournée européenne en janvier 2016. Leur périple les conduira à Lille le dimanche 03 janvier pour une soirée concert en compagnie de DEAR DEER.

Issu de la scène underground de Los Angeles du début des années 80, Savage Republic s’est forgé une solide réputation forte de sept albums studio envoûtants et d’une succession de performances live légendaires. En constante évolution, leur marque de fabrique constituée de prestations rituelles tribales a élargi les limites du post punk, de la musique industrielle et des bandes sons en incorporant grondements de basse, percussions métalliques exotiques, chant primal, mélodies du Moyen-Orient et même une touche de guitare surf. Si on ajoute à cela une forte identité visuelle et iconographique basée sur les graphismes réalisés par le membre fondateur Bruce Leicher, Savage Republic s’affirme alors comme l’un des groupes expérimentaux les plus excitants, les plus novateurs et les plus puissants qui ait émergé en quelque lieu ou quelque endroit durant ces trois dernières décennies.
Cette nouvelle tournée fait suite à leur dernier album en date "Aegean" sorti l’année dernière en format CD sur leur propre label Mobilization et tout récemment sur le label lillois Nuit et Brouillard pour la version vinyle. Cette date sera donc l’occasion d’en fêter dignement la sortie.
La formation sera la même que celle existant depuis 2009 à savoir le guitariste/bassiste Kerry Dowling et le batteur Alan Waddington autour des deux piliers du groupe Thom Fuhrmann et Ethan Port.

Interview/Discographie exhaustive : https://francoisemassacre.wordpress.com/2008/04/23/interview-savage-republic-viva-la-rocknroll-album-par-album/
Interview plus récente : http://www.obskuremag.net/articles/savage-republic-bonus-interview-obskure-magazine-21/
Concert complet de février 2014 : https://www.youtube.com/watch?feature=youtu.be&v=SBor09Hfoc0&app=desktop

Dear Deer est un duo français lillois, composé de Federico Iovino (Popoï Sdioh) et de Sabatel (Cheshire Cat). Ce duo aux sonorités industrielles et post-punk, a officiellement vu le jour cette année, apparaissant en live pour la première fois pour la release party «Des Jeunes Gens Mödernes II», la fameuse compilation de post-punk/coldwave français d’Agnès B. Après une démo 3 titres enregistrée courant 2015, le premier album est prévu pour l'année 2016.

https://www.facebook.com/deardeerfr/?fref=ts
https://www.youtube.com/watch?v=Fg9cYCSunfs
https://www.youtube.com/watch?v=O4xBkzPMPqk&feature=youtu.be

Page FB de l’événement :  https://www.facebook.com/events/935502963204231/

 

SAVAGE REPUBLIC are visiting Europe again in january2016. Their trek will lead them to Lille on January 03h along with Dear Deer.
Rising from the Los Angeles underground of the 1980s, Savage Republic forged an astonishing reputation by virtue of seven mesmerizing studio albums and a string of legendary live performances. Forever shifting, their brand of ritualistically tribal exhibitions blurred the boundaries of postpunk, industrial and soundtrack music, incorporating minimalist bass rumbles, exotic metal percussion, primal chants, middle eastern melodies and even shards of surf guitar. Add to this iconic letterpress graphics by founder member Bruce Licher, and Savage Republic stack up as one of the most exciting and potent experimental groups to emerge at any time or place during the last three decades.

This new tour is following the recent « Aegean » album rreleased in 2014 on their own label “Mobilization” dor the CD edition and on Nuit et Brouillard for the vinyle one.

The line-up will be the same as it has been since 2009: the guitarist/bassist Kerry Dowling and the drummer Alan Waddington along with the two main protagonists Thom Fuhrmann and Ethan Port .

https://www.youtube.com/watch?feature=youtu.be&v=SBor09Hfoc0&app=desktop

Dear Deer is a french duo composed by Federico Iovino(Popoï Sdioh) and Sabatel (Cheshire Cat). This industrial/post-punk duo saw the day of light this year with a first live appearance at the "Des jeunes gens modernes" (the wellknownFrench post-punk/coldwave sampler) release party. After a three track demo recorded in 2015, a first album is planned for 2016.

https://www.facebook.com/deardeerfr/?fref=ts
https://www.youtube.com/watch?v=Fg9cYCSunfs
https://www.youtube.com/watch?v=O4xBkzPMPqk&feature=youtu.be 
  

SCHLOSS TEGAL, les pères du genre musical "Dark ambient" selon certains critiques joueront à Lille en tête d'affiche de la soirée du 26 septembre 2015 en compagnie de Dave PHILLIPS et de Mei ZHIYONG. Ce sera leur troisième venue en France, 19 ans après leur participation à la seconde édition du festival Musiques Ultimes de Nevers où ils partagèrent l'affiche avec CO CASPAR, Daniel MENCHE et CURRENT 93 et 13 ans après la quatrième édition du festival Deadly Actions de Villeneuve d'Ascq/Lille.


 


SCHLOSS TEGAL est constitué à l’origine de Richard Schneider et de Mark Burch (qui a également officié sous le nom de Red Skull). Le projet vit officiellement le jour en 1989 avec la sortie de leur premier 7"  "Procession of the Dead" qui devint rapidement une sorte de "hit" dans la scène industrielle. SCHLOSS TEGAL définit sa musique comme du "dark-ambient psychogène ». Leur nom provient d’un mystérieux hôpital psychiatrique soignant les soldats qui y séjournaient par des méthodes de thérapie par l’art et par la musicothérapie. Les thématiques traitées par le groupe sont tout aussi mystérieuses que les origines du "Schloss Tegal" puisque parmi elles figurent les aliens, les tueurs en série, les sectes, les énergies alternatives, les technologies de manipulation mentale etc, etc… Bien que Mark Burch et Richard Schneider  travaillent toujours ensemble, Schneider qui vit désormais à Prague, assure désormais seul les concerts de SCHLOSS TEGAL en Europe. A noter que le 26, ils seront néanmoins deux sur scène et que le groupe inclut à présent des éléments plus "théâtraux" durant leurs prestations scéniques

Dave PHILLIPS (dp) est un activiste sonore, un compositeur, un performeur et un expérimentateur  basé à Zürich, en Suisse . Dave PHILLIPS produit un son radical depuis le milieu des années 80, en tant que membre fondateur de l’influent FEARr OF GOD (1987 - 1988) et depuis 1991 au sein du Schimpfluch-Gruppe (avec entre autre Rudolf Eb.er) . Travaillant en solo depuis 1987, dp a développé un langage sonore unique caractérisé par des techniques de composition aigues et de fortes connotations environnementales. 

Mei ZHIYONG est un artiste chinois né dans la province de Shandong et habitant actuellement à Changchun City, dans la province de Jilin, dont les champs d'investigation sont (entre autres) le Harsh noise, la musique expérimentale, le film indépendant la photographie, et le field recording.

http://www.meizhiyong.com/home.html

Concerts suivis d'une soirée DJs incluant des standards de la musique industrielle, électronique, expérimentale, post-punk, noise, dark-ambient, neo-folk etc. Avec comme DJs réquisitionnés pour l'occasion 1/3i, Krystian Trog et Lucius Fhyleomerras.

Page Facebook de l’événement : https://www.facebook.com/events/1517307691893000/

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SCHLOSS TEGAL, the founders of Dark ambient music according to some critics will be the headliners of the 26th september 2015 event in Lille/north of France along with Dave PHILLIPS and Mei ZHIYONG. It will be their third appearence in France 19 years after the second edition of the Musiques Ultimes festival in Nevers where they shared the bill with CO CASPAR, Daniel MENCHE and CURRENT 93 to name just a few and 13 years after the Fourth edition of the Deadly Actions festivals held in Villeneuve d'Ascq/Lille. 

SCHLOSS TEGAL is an influential American ambient psychogenic sound project duo consisting of Richard Schneider and Mark Burch (who has also recorded as Red Skull). The project officially started in 1989 with the release of their first 7" inch single "Procession of the Dead", while the song itself became some kind of "hit" in the Industrial scene.  Their name came from a mysterious hospital jn a castle near Berlin that served as a psychiatric clininc treating soldiers with art and music therapy. As mysterious as the origins of "Schloss tegal" are the topics the project is dealing with : aliens, mass murders, psycho sects, alternatives energies, manipulation technologies and so on. Though Mark Burch and Richard Schneider still work together, Schneider, who lives in Prague now, is presenting SCHLOSS TEGAL in Europe live on his own. On September 26th, SCHLOSS TEGAL will be two persons on stage and the band is now integrating some "theatrical” elements during their shows.  
 
Dave PHILLIPS (dp) is a sonic activist, composer, performer and researcher based in Zürich, Switzerland Dave PHILLIPS has been a purveyor of radical sound since the mid 80's, as a founding member of the influential FEAR OF GOD (1987 - 1988) and since 1991 as part of the Schimpfluch-Gruppe (with Rudolf Eb.er and others). Working solo since 1987, (dp) has developed a unique sonic language typified by sharp compositional techniques as well as strong environmentalist connotations.

Mei ZHIYONG is a chinese artist born in Shandong Province now living in Changchun City, Jilin Privince.dealing with Harsh noise, experimental music, independent film, photography, and field recording.

http://www.meizhiyong.com/home.html

+ DJ Party industral, électronic expérimental, post-punk, noise, dark-ambient, neo-folk etc. with 1/3i, Krystian Trog et Lucius Fhyleomerras.

Facebook event page: https://www.facebook.com/events/1517307691893000/

http://www.schlosstegal.net/
https://www.facebook.com/schlosstegal/timeline

www.davephillips.ch
www.soundcloud.com/dave-phillips
www.dave-phillips.bandcamp.com
www.schimpflu.ch
www.myspace.com/deadpeni
www.ketsunoana.bit-bit.ch
www.fearofgod.ch
www.facebook.com/atonal.zurich


http://www.meizhiyong.com/home.html



Pour sa nouvelle venue à Lille, Christophe Siébert et l'association Nuit et Brouillard proposeront deux soirées "Rituel Drone", les 27 et 28 février, durant lesquelles Christophe Siébert lira, le 27 des passages de "Nuit noire" son roman le plus extrême, dérangeant et malsain à ce jour et le 28 des extraits de son nouveau recueil de poésie "Découper l'univers, le mettre dans des boîtes, reculer de vingt pas,  épauler son fusil et tirer sur les boîtes" dans une ambiance plus intimiste et totalement différente de la veille.
Il est possible d’assister à l'une ou à l'autre des dates ou aux deux.
Lieu privé situé dans le quartier de Lille Moulins. Informations et réservations : This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.
Lien vers l'événement FB de la soirée soirée du 27 https://www.facebook.com/events/1589325431282899/
Lien vers l'événement FB de la soirée soirée du 28 https://www.facebook.com/events/899683093418026/

Pour rappel et pour celles et ceux qui ne connaissent pas encore son travail, Christophe Siébert est un écrivain français né en 1974. En 1998, il fonde le collectif konsstrukt. Il est publié à partir de 2007 par La Musardine, Gros Textes, le Camion Noir, Trash Editions, etc. Il participe également à divers fanzines et revues (Chimères, Banzaï, Squeeze, Freak Wave, Revue Métèque, etc.) et en crée lui-même (notamment L'Angoisse). Il a reçu en 2007 le prix Art-Psy pour son premier roman "J'ai Peur" et a été sélectionné en 2012 et en 2014 pour le prix de Sade (respectivement pour "Nuit Noire" et "La place du mort"). Depuis de nombreuses années, il présente sur scène ses parutions, sous forme de lectures musicales plus ou moins performées. Les romans et la poésie de Christophe Siébert sont empreints de réalisme critique, de violence, de gore, d'horreur sociale, de pornographie, de description naturaliste du quotidien, de métaphysique de comptoir, de féminisme et de postmarxisme. Son style évolue entre une écriture blanche inspirée par les fondateurs du roman noir américain (Hammet, Goodis, etc.), et un lyrisme inspiré par les écrivains français de la génération précédant la sienne (Despentes et Ravalec essentiellement). Selon ses propres termes, son travail relève d'un genre bâtard qu'il nomme : série Z existentielle.
Son nouveau projet scénique s'intitule "Rituel Drone". Il consiste à jouer de la musique drone (mélange de parties jouées en direct et de sons préparés) pendant une durée variant de 25 à 120 minutes. En même temps qu'il jouera cette pièce drone, il lira divers extraits de ses livres, prose et poésie, le tout étant assemblé et monté pour former un ensemble thématiquement cohérent. Cette lecture, soutenue par un jeu de lumière agressif et oppressant à base de stroboscopes, aura pour but de créer une atmosphère à la fois immersive et de malaise, quelque chose entre le bad trip, le rêve et le fil intime de la pensée qui, selon l'auteur, représente les meilleures conditions possibles pour accéder, si elle existe, à une vérité du texte.


Nuit et Brouillard présente :

 - Cent ans de solitude  ( Ambient/Expérimental, Fr)
Créé au milieu des années 80, C.A.D.S. est un projet musical unipersonnel français, originellement basé à Tours. S'inscrivant en marge de la première vague industrielle "dure", le groupe met en place des atmosphères sombres en développant de longues plages électroniques ambiantes, répétitives et cinématiques, avec parfois des bribes de mélodies minimalistes. Que ce soit en studio ou en concert, l'approche de cet "artisan du son", tel qu'il se définit lui-même, reste identique: développer des ambiances très évocatrices évoluant entre noirceur et mélancolie. Pour ce faire il utilise des nappes et sons électroniques pré-enregistrés sur lesquels viennent se greffer des sons acoustiques, concrets, résultants de manipulations en direct d'objets détournés de leur fonctions originelles: métal gratté, pierre frappée, ressorts malmenés, etc Le travail sur le son s'effectuant essentiellement au niveau des vibrations des objets.
C'est à un voyage que vous invite à participer le groupe, un voyage à mi-chemin entre conscience et inconscient.
https://www.facebook.com/centansdesolitude?fref=ts

- Dieter Müh ( Industriel Organique, UK)
Dieter Müh est le projet musical unipersonnel de Steve Cammack, basé dans le comté de Devon (Royaume-Uni). Le groupe a vu le jour en 1994 sous la forme d'un trio et a été produit par des labels aussi divers que Tesco Org, EE Tapes, Harbinger Sound, Xerxes etc ainsi que sur le propre label de Steve Cammack Haemoccult Recordings. Le son de Dieter Müh en 2014 consiste en la construction et la déconstruction de boucles sonores et de drones. Souvent rangé sous l'étiquette "dark ambient" ou "industriel organique", Dieter Müh incorpore des rythmes électroniques durs ainsi que des vocaux à ses textures sonores. Steve a commencé ses expérimentations noise en 1979, par des manipulations de cassettes, des interférences de radio à ondes courtes et du bruit généré par synthétiseur. Motivé et influencé par la scène anglaise "Do It Yourself" et industrielle de cette période. La majeure partie des années 80 fut consacrée à la "tape culture" indépendante, produisant une grande diversité de cassettes incluant de nombreuses collaborations. Steve travaille à partir de sons acoustiques manipulés, de percussions, de métal, de verre ainsi que de spoken-words, opérant "sous le radar" (ainsi qu'il aime le formuler).
http://www.discogs.com/artist/65995-Dieter-Müh

- Le Syndicat  (Bruitisme lyrique, Fr)
Le Syndicat est un label et un groupe dont l'activité a débuté en 1982. Les enregistrements du Syndicat couvrent une période de 30 ans, depuis le début des années 80 jusqu'à nos jours. Il est impossible d'associer une telle période d'activité à un style ou à un mouvement particulier d'autant que le Syndicat est une de ces entités irréductiblement indépendantes qui puise aussi son énergie créatrice dans le refus des conventions et des mouvements.
De 1982 à 1987, date de cessation des activités du label, Le Syndicat a produit 22 cassettes audio et distribué environ 3000 d'entre elles à travers le monde via le réseau "Mail art". Depuis cette date, le groupe le Syndicat a continué à composer et à diffuser ses sonorités abrasives par le biais de nombreux labels indépendants internationaux comme R.R.R. (Etats-Unis), Staalplaat (Pays-Bas), Daft Records (Belgique),V.O.D. (Allemagne), Monochrome Vision (Russie), Rotorelief (France), Influencing Machine (Etats-Unis). Il existe en dehors de la production cassette, 19 réalisations officielles du groupe sous forme de CD's et vinyles.
Le Syndicat est souvent présenté de nos jours comme une légende de la musique industrielle française, bruitiste, rythmique, d'avant garde. Pour leur performance Lilloise, il sera formé de deux opérateurs sonores manipulant électronique et bruiteurs faits-main.
https://www.facebook.com/LeSyndicatOfficial?fref=photo
http://le-syndicat-mmx.bandcamp.com/

Lien vers la page FB de l'événement: https://www.facebook.com/events/538099123002252/?pnref=story

Concerts suivis d'une soirée DJs (musique industrielle, électronique, expérimentale, post-punk, noise, dark-ambient, néo-folk etc)

Samedi 29 novembre 2014. El Diablo. 8/10 rue de Wazemmes Lille.
Doors : 20h30
Paf ; 8,00 €

Nuit et Brouillard presents

- Cent Ans De Solitude:  (Ambient/Expérimental, Fr)
Created in the middle of the 80's, C.A.D.S. is a one man musical project formerly based in Tours. Apart from the first "extreme" industrial wave, the band sets up dark atmospheres while developing long ambient electronic sequences, repetitive and cinematic with some snatches of minimal melodies. Wether studio or on stage, the approach of this self-described "sound-craftsman" remains the same: to develop évocative ambiances,alternating between darkness and melancholy. To do so he uses pre-recorded electronic layers and sounds, adding some acoustic elements,live manipulations of bastardized objects from their original function, such as scratched matal,hit stone, misused springs etc,... The physical strength of sound being effected by the level of vibration on the objects.
C.A.D.S. invites you to take part in a journey; a halfway-point between self consciousness and subconscious.
https://www.facebook.com/centansdesolitude?fref=ts

- Dieter Müh (Organic industrial, UK).
Dieter Müh is the solo project of Devon (UK) based sound artist Steve Cammack. Dieter Müh were formed as a trio in 1994 and have released their sounds on labels diverse as Tesco Org, EE Tapes, Harbinger Sound, Xerxes, and on Steve Cammack's own label Haemoccult Recordings. The sound of Dieter Müh (2014) is construction and de-construction of prepared loops and drones.Often filed under "dark ambient" and "organic industrial", Dieter Müh incorporates hard electronic rhythm and vocals into his sound.Steve started making noises back in 1979,experiments with cassettes, short wave radio interference and synthesizer noise. Encouraged and influenced by the UK DIY scene and industrial music of that period. Most of the 1980's was spent in the independent cassette culture releasing a variety of tapes with many collaborations. Steve works with manipulated acoustic sounds, percussion, metal, glass as well as the spoken word, operating "beneath the radar" (as he prefers to call it).
http://www.discogs.com/artist/65995-Dieter-Müh

- Le Syndicat (Lyrical Bruitism, Fr.)
Le Syndicat is a band and was a label that started his activities in 1982. The recordings of "Le Syndicat" cover a period of 30 years, since the beginning of the 1980 years until our days. It is impossible to associate such a period of activity to a style or to a particular movement especially because "Le Syndicat" is one of these voluntary independant entities that also draw its creative energy in the refusal of the conventions and movements. From 1982 to to 1987, "Le Syndicat" released 22 cassettes and distributed around 3000 worlwide. Since this date, "Le Syndicat" as a band has continued to comose and spread his abrasive sonorities through a large variety of of international independant labels such as , Staalplaat,, Monochrome Vision etc... Beside the tape releases, 19 official outputs are available either on CD or vynil format. "Le Syndicat" has often been introduced nowdays as a legend of French industrial, noise, rhythmical and avant-garde music.
https://www.facebook.com/LeSyndicatOfficial?fref=photo
http://le-syndicat-mmx.bandcamp.com/

FB Page event: https://www.facebook.com/events/538099123002252/?pnref=story

+ After party (industrial, electronic, expérimental, post-punk, noise, dark-ambient, néo-folk etc)

Saturday, November 29th. El Diablo 8/10 rue de Wazemmes. Lille/France.
Doors : 20h30
Paf ; 8,00 €

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Pour obtenir plus de renseignements sur le déroulement de cette soirée qui aura lieu à Lille dans le quartier de Moulins:  This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.



Christophe Siébert est un écrivain français né en 1974. En 1998, il fonde le collectif konsstrukt. Il est publié à partir de 2007 par La Musardine, Gros Textes, le Camion Noir, etc. Il participe également à divers fanzines et revues (Chimères, Banzaï, Squeeze, Freak Wave, Revue Métèque, etc.) et en crée lui-même (notamment L'Angoisse). Il a reçu en 2007 le prix Art-Psy pour son premier roman "J'ai Peur" et il a été sélectionné en 2012 et en 2014 pour le prix de Sade (respectivement pour "Nuit Noire" et "La place du mort"). Depuis de nombreuses années, il présente sur scène ses parutions, sous forme de lectures musicales plus ou moins performées.Les romans et la poésie de Christophe Siébert sont empreints de réalisme critique, de violence, de gore, d'horreur sociale, de pornographie, de description naturaliste du quotidien, de métaphysique de comptoir, de féminisme et de postmarxisme. Son style évolue entre une écriture blanche inspirée par les fondateurs du roman noir américain (Hammet, Goodis, etc.), et un lyrisme inspiré par les écrivains français de la génération précédant la sienne (Despentes et Ravalec essentiellement). Selon ses propres termes, son travail relève d'un genre bâtard qu'il nomme : série Z existentielle."La densité narrative y atteint une puissance inouïe, comme un moteur dont on appuierait en permanence sur l'accélérateur. Les derniers chapitres en dégagent une sorte d'énergie en roue libre, incontrôlable. C'est un peu le genre de récit qu'un lecteur normal est obligé d'interrompre de temps à autre, juste histoire de reprendre son souffle. C'est très, mais alors très puissant..." "Je crois que lire d'une traite ce bouquin m'a légèrement perturbée"(Avis de lecteurs)Son nouveau projet scénique s'intitule "Rituel Drone". Il consiste à jouer de la musique drone (mélange de parties jouées en direct et de sons préparés) pendant une durée variant de 25 à 120 minutes. En même temps qu'il jouera cette pièce drone, il lira divers extraits de ses livres, prose et poésie, le tout étant assemblé et monté pour former un ensemble thématiquement cohérent. Cette lecture, soutenue par un jeu de lumière aggressif et oppressant à base de stroboscopes, aura pour but de créer une atmosphère à la fois immersive et de malaise, quelque chose entre le bad trip, le rêve et le fil intime de la pensée qui, selon l'auteur, représente les meilleures conditions possibles pour accéder, si elle existe, à une vérité du texte.Pour mieux connaître le travail de Christophe Siébert, vous pouvez vous rendre sur son site. Vous y trouverez entr'autres des textes inédits, une bibliographie et des extraits vidéo de ses lectures : http://konsstrukt.wix.com/christophe-siebert

Original picture used for the flyer: "This Ends Here" by David Lyle (Oil on panel).

https://www.facebook.com/events/358458981002114/?notif_t=plan_user_joined

SUDDEN INFANT: SUDDEN INFANT alias Joke LANZ est un activiste de le scene industrielle berlinoise. Il est l'un des artistes les plus prolifiques et les plus accomplis se situant dans les zones de lisière là où performance et body-art fusionnent avec l'improvistation et le Noise. Sous la bannière de Sudden Infant, Lanz a crée jusqu'à présent un mélange unique de poésie sonore physique alliée à des eruptions noises épileptiques. Pour ce faire il utilise des micro contacts, des boucles sonores, des cassettes audio etc. En résultait alors est une forme extrême de musique concrète juxtaposant onomatopées et sons inarticulés spasmodiques à toute une batterie de sons électroniques desorientants. Après 25 ans de travaux en solo et de collaborations diverses 2014 vit la transformation la plus radicale que SUDDEN INFANT ait connu jusqu'à présent puisqu'il opère désormais sous la forme d'un trio se composant de Christian Weber à la basse, d'Alexandre Babel aux percussions et de Joke Lanz aux voix et à l'électronique. La décision à l'origine de cette transformation fut prise à la fin des enregistrements du premier album du trio "Wölfli's Nightmare" sorti en mai sur Voodoo Rhythm Records et produit par Roli Mosiman (ex Swans). Dans cette configuration plus rock qu'à l'accoutumée, SUDDEN INFANT delivrera son interprétation live de "Wölfli's Nightmare" à base de textes incantatoires et hallucinés, de loops électroniques destructurés, d'une basse omniprésente et de percussions métalliques martellantes.
 
Joke Lanz is one of the most prolific and profound artists working in the border zones where performance and body art meet Improvisation and Noise.
In his Sudden Infant guise, Lanz creates a unique blend of physical sound poetry and epileptic noise bursts, using contact microphones, loops, tapes etc. The result is an extreme form of musique concr?te that juxtaposes spasmodic gibbering with a battery of disorienting electronics.
After 25 years of extensive solo works and collaborations, 2014 will see Sudden Infant's most striking transformation yet as with effect from the start of May, Sudden Infant will be permanently operating as a three-piece band. The band consists of Christian Weber on bass, Alexandre Babel manning the drums and Joke Lanz on electronics and vocals.  The decision behind this transformation was reached at the conclusion of the recordings for the trio's first album, W?lfli's Nightmare, which was released in May on Voodoo Rhythm Records and is produced by Roli Mosimann (ex Swans).

 
 
MK9 MK9, le nouveau projet de Michael Nine a vu le jour fin 2001. Prolongation des performances controversées et conflictuelles menées par Michael CONTRERAS sous le projet à renommée mondiale DEATH SQUAD, MK9 continue de sonder par le biais d’une projection vidéo, de montages sonores expansifs et de performances scéniques les divers aspects des états émotionnels extrêmes, en étroite corrélation avec la condition humaine et sa psyché. Sous l’appellation DEATH SQUAD, Michael Nine a performé de manière extensive sur tout le globe. En 1992, CONTRERAS a fondé le label SPASTIKS KOMMUNIKATIONS, un label de musique ayant pour vocation de documenter les travaux de DEATH SQUAD et de projets parallèles. La mise en place de son nouveau projet, eut pour conséquence la création d’un nouveau label, “NEURAL OPERATIONS“ plus adapté aux activités actuelles, performances scéniques et enregistrements sonores. Depuis 1992, M. CONTRERAS a produit et édité plus de 40 travaux sonores et vidéos en solo ou au sein de compilations, le tout distribué à l’échelle internationale. MK9 a commencé à tourner en 1997 et s’est produit depuis plus de 300 fois autour de la planète. Les vidéos éditées et présentées en concert ainsi que la musique et la performance scénique traitent de manière générale de questions et de perspectives autour d’un état de repli émotionnel de l’individu, de sa psychologie et de sa place au sein de la société.
 
MK9, is the current project of Michael Nine, it began in the latter half of 2001. Preceding the end of the controversial and confrontational performances as the renowned project Death Squad, MK9 brings the initiation of a different level of psychological intrusion through video projection, audio constructions and performance, MK9 continues to investigate the varying aspects of emotional states interrelated with the human condition and social psyche.
As Death Squad, Michael Nine has performed extensively across the globe.
In 1992 he founded Spastik Kommunikations, a record label dedicated to documenting and releasing works from Death Squad and parallel projects.
With the beginning of his new project a new record label evolved, ?Neural Operations?  Which became more suited to the current activities, performances and recordings.
Since 1992, Michael Nine has released and produced over 50 solo, compilation, audio and video works which have been distributed internationally.
Starting in 1995 he began touring and has performed nearly 300 shows around the world.
The presented video, sound and performance address current issues and perspectives. Dealing with humanity?s ever-changing state of psychology, perception of society as well as the individual?s role and place within it.
 



- ENSEMBLE ECONOMIQUE
(Floating dream-like atmospherics and spectral emotional songs, USA)
Ensemble Economique est le projet solo ambient/drone/shoegaze/coldwave de l'américain Brian Pyle connu pour ses activités au sein de Starving Weirdos (duo
electro/ambient/expérimental barré). Depuis sa création en 2008, Ensemble Economique a enregistré nombre d'albums et de splits sur des labels aussi prestigieux que Denovali Records, Not Not Fun ou encore Dekoder et a peu à peu acquis une identité musicale singulière... Influencé par la nature sauvagede la région dans laquelle il vit, le comté de Humbold, une région très isolée du nord de la Californie, Ensemble Economique utilise des enregistrements de terrain et diverses interventions musicales qu'il réedite sous forme de couches et de boucles sonores génerant des compositions musicales énigmatiques et troublantes qui sont autant de voyages en apesanteur...Brian Pyle y trame son spleen dans les méandres de textures sonores vaporeuses et de bribes de voix susurrées s'unissant à une guitare lancinante et à de solennelles nappes de synthétiseurs. Le résultat de ce processus donne corps à une musique dramatique, cinématique, organique empreinte de beauté spectrale. Une musique pénétrante, immersive envoûtante et obsédante délivrant des prestations scéniques intenses...
https://www.facebook.com/ensembleeconomique?fref=ts
https://soundcloud.com/ensemble-economique
http://ensembleeconomique.tumblr.com/
http://denovali.com/ensembleeconomique/
http://www.discogs.com/artist/1610331-Ensemble-Economique
Vidéos:
https://www.youtube.com/watch?v=tlSdCUtaAGE
http://vimeo.com/32131329
http://vimeo.com/81481070

- DRAISINE
(sonic wanderings / ambient noise improvisations, Fr)
Draisine est le projet musical de Constantin Dubois Choulik dont le travail artistique s'articule tout autant autour des pratiques de la photographie argentique que de la création sonore improvisée. Ces deux pôles rarement en communication directe, se nourrissent pourtant ici tous deux de la même source: l'errance. Parmi les vaisseaux physiques empruntés pour développer ces ambiances électro-acoustiques abstraites figurent en bonne place guitare et basse électriques, effets en temps réels, larsens, synthétiseur, voix, radio à ondes courtes, harmonica... L'ensemble visant à créer des paysages, bandes sonores d'un voyage immobile et mental dans un espace inconnu, indéterminé à remplir par l'imaginaire de l'auditeur, qui y trouve là un pur espace sonore, réceptacle de ses déambulations fantasmatiques.
https://www.facebook.com/draisinedraisinedraisine?fref=ts
http://draisine.bandcamp.com/

- WHEN DAY CHOCKES THE NIGHT
(cosmic soundscapes / liquid music, Fr)
When Day Chokes The Night est un projet drone/cold ambient composé de Jean Debaecker et de Denis Sanvicente membres respectivement de Drive With A Dead Girl (Cold/Noise rock) et de Niels Mori (Ambient/experimental). Projet à géométrie variable, se déclinant la plupart du temps en solo ou en duo, mais revêtissant également de temps à autre la forme d'un trio ou d'un quatuor, WDCTN a vu le jour en 2007.
La musique est soit construite ou improvisée et inclut des guitares, des synthétiseurs, ainsi que des instruments analogiques et s'accompagne souvent en concert de projections vidéo... WDCTN développe des paysages sonores expérimentaux empreints d'onirisme et de mélancolie. Une musique mouvante, cosmique, enveloppante et immersive aux confins de l'infini.. .
https://www.facebook.com/pages/When-day-chokes-the-night/581784031889323?fref=ts
http://whendaychokesthenight.bandcamp.com/
http://whendaychokesthenight.wordpress.com/

Dimanche 12 octobre  @ El Diablo 8/10 rue de Wazemmes Lille. Paf : 7€
https://www.facebook.com/events/633207866798601/?notif_t=plan_user_joined


ORRYELLE (magickal music and ritual theatre from Australia)
+ Mystical Sandwich  (Post-Punk/Noise party).  

As there is strength in unity and as fate is sometimes a good provider, "Nuit et Brouillard" allies itself with "Nerves" (and vice-versa) for the evening of June 06th  2014 to offer  a concert by Orryelle followed by a "post-punk/noise" party featuring Frédérico Nerves et Sabatel from 8.30pm until 3.00 am...

Orryelle Defenestrate-Bascule is a visual and sonic artist, sorceror, tattooist, tantric, tarotic, Director of Metamorphic Ritual Theatre Co. (loosely based in Australia with performances also in UK, Europe, US) and instigator of the HermAphroditic ChAOrder of the Silver Dusk.

Orryelle has recently began to explore loop-pedals for a fuller solo sound, adding body to his violin and voice with live pitch-shifted cello and other FX, presenting several new songs such as 'If'. In an atmospheric ritual performance he will invoke Ihy (Egyptian God of Music), MahaKala (Hindu God of death and time) and horned Baphomet, chanting and dancing us into the PandaemonAeon.


ORRYELLE (magickal music and ritual theatre from Australia)
+ Mystical Sandwich  (Post-Punk/Noise party). 

L'union faisant la force et le hasard parfois bien les choses "Nuit et Brouillard" s'allie à "Nerves" (et vive-versa) pour la soirée du vendredi 06 juin 2014 en proposant un concert de Orryelle suivi d'une soirée estampillée "post-punk/noise" assurée par les Djs Frédérico Nerves et Sabatel de 20h30 à 3h00 du matin...   

Orryelle Defenestrate-Bascule est un artiste polymorphe et pluridisciplinaire :  peintre, musicien, mage, tatoueur, adepte de tantrisme et de philosophies hindouistes, tarologue, directeur du Metamorphic Ritual Theatre et investigateur de l’ordre spirituel HermAphroditic ChAOrder of the Silver Dusk.   
Sur le plan musical Orryelle a récemment commencé à explorer un spectre sonore basé sur des boucles générées à partir de pédales d'effets et de violon traité « live » conférant de la substance à ses compositions à base de violon et de voix. Pour sa troisième venue à Lille Orryelle présentera plusieurs nouveaux titres tels que « If »  et  invoquera Ihy (le dieu Egyptien de la musique), MahaKala (le dieu Hindou du temps et de la mort) ainsi que l'Image de Baphomet au sein d'une performance rituelle atmosphérique nous entrainant par le chant et la danse dans le PandaemonAeon.

L'entrée au concert est soumise à la participation de 4 euro.

http://www.soundcloud.com/orryelle
http://www.youtube.com/orryelle
http://www.facebook.com/orryelle.defenestratebascule
http://www.crossroads.wild.net.au

http://www.facebook.com/pages/NuitetBrouillard
https://www.facebook.com/events/845233608839021/



 
:EMBERS:
La musique de :Embers: peut être qualifiée de musique électronique sombre pimentée d'un accent flamand prononcé lui conférant une bonne dose d' inquiétante étrangeté... Ce duo belge crée des compositions sonores à la croisée de la trance, de l'industriel et du noiserock fortement teintées de surréalisme à l'image du titre de leur premier EP "Licht Zwart" ("Lumière Noire" en français)...
https://www.facebook.com/embersmusic?fref=ts
http://www.hospitalfoodrecords.com/artists/embers

CAGE APOTHEEK
Formé en 2010 par quatre psychotiques, Cage Apotheek est un groupe de musique industrielle old school (pensez Throbbing Gristle etc.) mettant l’accent sur le travail des ambiances. Les nappes de synthés analogiques, les sons électroniques et les guitares distordues confèrent une atmosphère étrange, froide et sombre, portée par une basse énorme et répétitive littéralement violée par une voix parlée, sifflée ou scandée, triturée de divers effets.
Tour à tour tribale, rituelle, mécanique, désespérée ou enragée, la musique de ce quatuor parisien est toujours religieusement malsaine et psychotrope...
https://www.facebook.com/pages/Cage-Apotheek/132749446809282?fref=ts
https://soundcloud.com/cage-apotheek

PNEUMATIC HEAD COMPRESSOR
Groupe formé en 1994 ce duo bruxellois développe un rock industriel lourd et oppressant à la croisée du hard-core, du post-rock et de l'expérimental noisy. Basse et guitare distordues couplées à un chant hurlé et guttural viennent se greffer sur de solides bases rythmiques crées à partir de sampler générant un véritable mur du son entrecoupé de quelques rares passages plus ambiants seulement... Leur influence musicale majeure est sans conteste Godflesh, dont le groupe assura d'ailleurs la première partie au Magasin 4 à Bruxelles lors de leur dernière tournée, mais citons également Ministry, Zeni Geva, Young Gods, Melvins, Neurosis, Melt Banana, Fugazi, Ruins, Scorn, Napalm Death, ... comme autres sources d'inspiration....
http://www.pneumaticheadcompressor.be/

Concerts suivis d'une soirée musicale incluant des standarts de la musique industrielle, électronique, expérimentale, post-punk , noise, dark-ambient, néo-folk etc par des DJs précautionneusement sélectionnés...

Join event on facebook : https://www.facebook.com/events/465984196835499/?notif_t=plan_user_joined

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We have just made a selection among the releases we are distributing to establish a list of productions we would like to offer at reduced prices. These are featured in the "Special sales" tag and gather roughly one third of our back catalogue so 1000 references approximately. Most of them are items we would like to reduce the quantities of. The listed price includes the reduction.

We also would like to announce the release of four albums. Among them three are reissues of longtime sold-out references, the last one is brand new.

- GRUNT : « Someone is watching » - CD (FORCE 001) *
- GRUNT: "Europe after storm" - CD (FORCE 003)
- MAISON CLOSE: "S/t"- CD (FORCE 005)
- MIND & FLESH : « Martyr Generation »- CD (FORCE 007)

Please find all complete info in the "Last arrivals" section.

* Available also as T-shirt with two different patterns and in S/M/L/XL sizes.

LA RUMEUR - LILLE - 13 juin 2013
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Akoustik Timbre Frekuency/Priapus 23


Akoustik Timbre Frekuency is Priapus 23’ main Ritual Ambient akt. ATF is a Ritual Ambient projekt using field rekordings, synthesised sounds and traditional Ritual Instruments from various kultures to facilitate trance states within thee listener...

ATF began life in 2001 and, over the next decade released an impressive amount of CD’s, CDr’s and digital download albums either on their own ATF Produktions label or on other European labels such as Quartier 23 (DE). During this time ATF also performed in numerous festivals like in Arnhem, NL at thee Avecom Real multimedia arts or for thee Future Ritual night as part of thee BUT film festival in Breda, NL alongside Om Digidelica and Kristus Kut. We can also mention the live performance by ATF at thee Summer Darkness festival in Utrecht, NL, alongside The Greater Good, The Machinest, Kristus Kut, the [law-rah] Kollektive, Killing Joke, Rome & Nitzer Ebb to name a few.

This event will feature the first public screening of the entire 'Dreamachine Sessions' series of films, based around the kinetic sculpture created by Brion Gysin and Ian Sommerville. There are six films in total, varying from pure acoustic to pure synthesised soundtracks, all of which use thee Dreamachine as the main source of footage for thee creation of these films. ATF recently performed a live soundtrack to the cut-up films of Anthony Balch, accompanied by Will Connor and Frank Rynne, at the Dreamachine launch in London last year.

Akoustik Timbre Frekuency has featured on a variety of kompilations for a number of labels including Quartier23 (DE), Classwar Karaoke (UK), Apsis, AIN23 (Formerly TOPYUS).

ATF mainly fokuses on kreating elektro-akoustik kompositions that are designed for Ritual usage, no matter what path thee praktitioner may follow. These have been labelled as ‘General Ritual Intensifiers’ and are designed to augment thee Gnostik experience. Various Ritual Instruments from around thee world are utilised within these rekordings inkluding Singing Bowls, Horns, Aura Chimes, Rain Stiks, Flutes and Bamboo Perkussion to name a few. Field rekordings are also inkorporated within thee kompositions which kan range from graveyards to nature parks, from sewers to tree tops. These akoustik rekordings are interwoven with synthesised and sampled material to kreate an evokative environment for thee listener to use as they see fit. It is a Sonik Tool...

Musikal, visual or philosophical influences include artists such as Coil, Pierre Shaeffer, Throbbing Gristle, Z'ev, Stockhausen, Psychic TV, Virgin Prunes, Gyoto Monks, Tibetan Buddhism, Taoism, I-Ching, Tarot Cards, Aleister Crowley, Robert Anton Wilson, Tim Leary, William Burroughs, ADHD, Phil Hine, Kaos Magik, Carlos Castaneda, Richard Bach, Austin Osman Spare, Ramsey Dukes, Wilhelm Reich, 23, Tuvan/Mongolian Throat Singing, Master Musicians Of The Jajouka, Fungi, Shamanism, H. P. Lovecraft & Cthulhu, TOPY, Anton LaVey, Discordianism, Church Of The Subgenius, Anthropology, Psychology, Psychopharmacology, Quantum Physics, Luke Rhinehart, Chris Watson, Kabbalah, The Golden Dawn, Marquis De Sade...

As mentioned before, Priapus 23 is the artist behind Ritual Ambient project Akoustic Timbre Frekuency and owner of Sombre Soniks, a label mainly fokusing on Projekts with Ritual & Ethnomuzikologikal influences.

For their first appearance in France, Priapus 23 will be joined on stage by Will Connor, a London-based Percussionist/Ethnomusicologist devoted to experimenting and composing using unconventional instruments and techniques playing experimental music on found objects, household items, traditional percussion.

Priapus 23 has been developing his own form of 'shamanik Animism' for 14 years now, developing and refining his own personal Rites and Belief Systems which are deeply interwoven within his audio kompositions and performances having taken elements from a

variety of sources inkluding Aleister Crowley, Robert Anton Wilson, William S. Burroughs, Genesis P-Orridge & TOPY, Tibetan & Mongolian kultures and H. P. Lovecraft to name but a few...


For more info, pictures, audio and video samples please visit:
http://www.akoustiktimbrefrekuency.com
https://www.facebook.com/akoustiktimbrefrekuency
https://soundcloud.com/priapus23
https://www.facebook.com/priapus23
http://www.sombresoniks.com/fr_sombresoniks


Orryelle

Orryelle Defenestrate-Bascule is a visual and sonic artist, sorceror, tattooist, tantric, tarotic, Director of Metamorphic Ritual Theatre Co. (loosely based in Australia with performances also in UK, Europe, US) and instigator of the HermAphroditic ChAOrder of the Silver Dusk.

After London, where he will be displaying some of his new paintings during I:MAGE, a week-long exhibition showcasing a rare selection of material drawn from the growing international developments in esoteric art and Glastonbury where he will also be exhibiting at the Hekate Symposium and before 'Going Back to the Roots', a June group exhibition of magical art in Poland, Orryelle will be in the North of France for a couple of days….

For his second visit to Lille, Orryelle will present his new music -violin, voice, percussion, electronica- within a ritualised performance incorporating Butoh dance, concerning the Albedo phase of Alchemy and St Michael & the Beast ..

Orryelle Defenestrate-Bascule is a ChAOrder magician and Baphometic avatar, dedicated to the wo/manifestation of the Wyrd in the realms of the flesh. Vessels for this reification include hir own body as temple and template (tattoos as tantric cartography, self-sculpting, dance and song); iNSPiRALink. Multimedia Press (IMPress) publications; Metamorphic Ritual Theatre Company (loosely based in Australia with performances also in UK, Europe, US); and the ever-expanding digital archives of the Mutation Parlour.

Underlying these extant vessels is The HermAphroditic ChAOrder of the Silver Dusk, a global ChAOrder devoted to the overlap of magic and/as Art, counterpointing the solar scientific magic of the Hermetic Order of the Golden Dawn with lunar, intuitive and Arachnean magics.

Orryelle's current creative foci are the Tela Quadrivium, a fourfold alchemic bookweb being progressively published by Fulgur Limited (Conjunctio 2008, Coagula 2011, Solve 2012…), and the culmination of the Orpheus Working in various media.

Musically Orryelle fuses post-classical violin with tantric mantras, harmonic chanting and diverse experimental electronic and percussive backing. Live shows include Butoh-inspired dance and ritualistic theatrical elements.

For more info, pictures, audio and video samples please visit:

http://www.crossroads.wild.net.au
https://www.facebook.com/orryelle.defenestratebascule
http://www.myspace.com/orryelle

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